Diariofolk

El japonés Haruki Murakami (Kyoto, 1949) no solo es un excelente escritor traducido a una cincuentena idiomas y galardonado con todo tipo de premios, sino que también es un gran aficionado al jazz. Y lo demuestra con este libro, que ha aparecido simultáneamente en versión castellana y catalana, en el que pone sus cualidades literarias al servicio de la mejor música del siglo XX.

Ha muerto Emilio Cao, músico gallego, de Santiago, (h)arpista, compositor y cantante, antes bajista rockero y acompañante de Voces Ceibes. Su LP Fonte de Araño (1977) fue toda una conmoción musical en ese momento clave, cultural y políticamente. Y buen amigo, por lo que trataré de refrescar algunos recuerdos personales «in memoriam», aunque sea de forma apresurada.

Memoria viva, coplas esenciales

Judith Tick es una historiadora de la música que se ha sumergido en las profundidades de la vida y la obra de la cantante Ella Fitzgerald (1917-1996) para elaborar una completísima biografía suya, de 550 páginas, que ha marcado un hito en el cada vez más abundante catálogo de libros de dedicados a escarbar y divulgar los secretos de las vidas y las obras de músicos populares, tanto en el predominante ámbito anglosajón como también el Estado español.

El libro La voz de la mujer en la Región de Murcia, escrito por Maria Luján Ortega y Tomás García Martínez, es un homenaje exhaustivo al patrimonio oral y musical de la mujer a la vez que una investigación de la herida abierta por la discriminación del género en el folclore murciano.

María Trinidad Pérez de Miravete Mille (1947-2009), conocida artísticamente como Mari Trini, fue una popularísima cantante que triunfó en el Estado español, Francia y Sudamérica, sobre todo en las décadas de los años setenta y ochenta, llegando a vender más de diez millones de discos. Esther Zecco ha escrito sobre su vida y su obra en un libro subtitulado Retrato de una mujer libre.

Daniel de Visé es un prestigioso periodista norteamericano, galardonado con diversos premios, entre ellos el Pulitzer, que ha realizado un radical cambio de rumbo para escribir su cuarto libro, ya que lo ha dedicado a describir la «Ascensión y reinado de Riley ‘Blues Boy’ King» – como reza su subtítulo- en un denso tomo de más de seiscientas páginas que a pesar de las reticencias que a priori pueda despertar su aspecto de «ladrillo», engancha al lector desde su primer párrafo, obligándolo a no soltarlo hasta la última palabra.

Redbook Ediciones, 2023

Les Luthiers ha sido uno de los grupos más singulares de la historia de la música, no sólo por su capacidad artística a la hora de elaborar composiciones de todo tipo, sino también por el extraordinario sentido del humor que han expuesto con sus letras y sus puestas en escena, cualidades a las que cabe unir su sorprendente imaginación para diseñar sus propios instrumentos, denominados “informales”.

El periodista, escritor y pedagogo Fernando González Lucini ha escrito el libro «Volad canciones, volad”, una obra sobre 13 de las más importantes canciones creadas sobre textos de 13 grandes poetas.

Elemental Music Records: Desenterrando Joyas del Jazz.

La bibliografía sobre los Beatles es ingente, y no deja de crecer. En el caso de esta reseña nos encontramos con un libro que ya ha marcado historia, porque la obra de Jean-Michel Guesdin y Philippe Margotin ya fue publicada en castellano en 2013, pero desde entonces no ha dejado de ser reeditada, y en la última ocasión, en 2023, también ha sido actualizada con datos extraídos del documental The Beatles: Get Back (Peter Jackson, 2021).

A principios de siglo, en el verano del año 2000, en el número 12 y último de la desaparecida e imprescindible revista Ghaita, se publicó un artículo sobre Barahúnda cuando aún no habían ni siquiera publicado su primer disco, Al sol de la hierba, que saldría a la luz dos años después, editado por el sello Sonifolk.

Cuatro nuevas publicaciones sobre flamenco.

Cuesta creer que alguien haya podido resumir la historia del blues en una novela gráfica de poco más de cien páginas. Tal vez, este sea el principal mérito de la obra del guionista Manuel López Poy y el ilustrador Pau Marfà, que han conseguido condensar con precisión la evolución de este estilo decisivo en la progresión de la música popular del siglo XX.