Música y mujeres. Género y poder
Marisa Manchado (ed.)
Ménades Editorial, 2019
Música y mujeres tiene un subtítulo lo suficientemente elocuente: Género y poder, ya que este ensayo colectivo está destinado a intentar aclarar y denunciar la situación de sumisión que la mujer ha vivido desde siempre en este arte, tal vez más flagrante que en otras disciplinas artísticas. La musicóloga Marisa Manchado centró el estudio en el área que mejor conoce, la de la música clásica y contemporánea. Tal vez habría podido profundizar en el papel de la mujer como principal transmisora de la tradición oral, sobre todo en lo que concierne a la tradición de las canciones de cuna, que es un tema importantísimo que solo aparece esbozado en este volumen, un hecho sin duda atribuible a una evidente falta de trabajos sobre este episodio, y más desde una perspectiva feminista.
Sí, porque no hemos de olvidar que este libro está escrito desde un punto de vista decididamente feminista, una cosa impensable hasta finales del siglo XX en el campo de la historia de la música y de la musicología. Y por eso se reivindica el papel de las compositoras e intérpretes en el Estado español y en Latinoamérica, sobre todo a partir del siglo XIX, ya que prácticamente no existen documentos anteriores que ofrezcan testimonio de la presencia de la mujer en las diferentes tareas relacionadas con la creación musical.
Entre un conjunto de colaboraciones más bien irregular, probablemente debido al carácter pionero del estudio, hay que mencionar las que entran por primera vez en el dilema sobre la existencia o no de un carácter masculino o femenino de la música en función del sexo de quien la conciba o la ejecute, desmintiendo así una supuesta neutralidad de tipo asexual en este arte. Al finalizar el ensayo, Manchado deja intuir que se ha avanzado en este terreno.
