Diariofolk

Hay proyectos que nacen desde la ocurrencia —el guiño fácil al repertorio reconocible— y otros que, partiendo de ese mismo terreno, aspiran a reformular la escucha. Mis bandas sonoras favoritas, debut en solitario de Borja Feal, pertenece claramente a esta segunda categoría. No es un simple ejercicio de versiones: es, ante todo, una relectura tímbrica y emocional del imaginario cinematográfico.

Feal, con una trayectoria sólida en formaciones como Luétiga o Highlanders, llega a este primer trabajo con un bagaje poco común: el del músico tradicional que ha transitado con naturalidad por el ámbito académico y el de estudio. Esa doble condición se percibe desde los primeros compases del disco. Aquí no hay impostación ni voluntad de “ennoblecer” lo popular ni de “folklorizar” lo clásico; hay, más bien, una búsqueda honesta de nuevos lugares sonoros.

El punto de partida es, en apariencia, sencillo: trasladar grandes temas del cine —firmados por compositores como Ennio Morricone, Nino Rota o John Williams— a un formato instrumental dominado por la gaita y las flautas. Pero ahí es donde comienza el verdadero riesgo. La frase del propio Feal (“el público está acostumbrado a oír a Morricone con oboe, pero no con gaita”) resume bien el desafío: desplazar el centro de gravedad de unas músicas profundamente asociadas a la orquesta sinfónica hacia un territorio acústico, casi camerístico, sin perder su carga emocional.

El disco funciona especialmente bien cuando Feal se permite explorar la afinidad natural entre ciertos paisajes sonoros del cine y la tradición atlántica. No resulta extraño, por ejemplo, que universos como los de El Señor de los Anillos o Braveheart encuentren en la gaita y el arpa un cauce expresivo convincente: ahí la adaptación fluye con organicidad, como si esas melodías hubieran estado esperando este tratamiento. La colaboración de Annie Chambers al arpa es, en este sentido, fundamental, aportando un colchón armónico delicado que equilibra el protagonismo melódico de la gaita.

Más complejas son las incursiones en repertorios como La Misión o El Padrino. En estos casos, el oyente tiene muy interiorizadas las versiones originales, y el margen de reinterpretación es más estrecho. Feal opta por la fidelidad emocional antes que por la deconstrucción radical, lo que puede jugar a favor —por el respeto al material— pero también limita, en ocasiones, la sensación de sorpresa. Aun así, hay momentos donde la respiración, el fraseo y el color instrumental abren grietas interesantes en piezas sobradamente conocidas.

El conjunto instrumental que le acompaña —con Óscar Pascasio al piano, Edu Andérez a la guitarra, Chus Gancedo a la batería y David Goitia “Rabelius” al rabel y teclados— contribuye a construir un sonido cálido, accesible y bien equilibrado. No es un disco de virtuosismo exhibicionista, aunque Feal lo tenga de sobra; es un trabajo de sensibilidad, de control del matiz y de respeto por el silencio.

Mis bandas sonoras favoritas no pretende competir con las versiones originales ni reinventarlas por completo. Su valor está en otro lugar: en recordarnos que el repertorio cinematográfico sigue siendo un territorio fértil para la reinterpretación, especialmente cuando se aborda desde tradiciones instrumentales que, como la de la gaita, aún tienen mucho que decir fuera de sus contextos habituales. Borja Feal firma así un debut honesto, bien construido y, sobre todo, necesario en un panorama donde el cruce entre folk y música de cine aún tiene mucho recorrido.