Diariofolk

La retirada de Eliseo Parra de los escenarios en 2023 dejó un vacío evidente en el panorama de las músicas de raíz. Sin embargo, lejos de clausurar su trayectoria, aquel adiós escénico abrió una etapa distinta: más íntima, más reflexiva y centrada en el estudio. Recopla es el primer fruto de este repliegue creativo, un álbum en el que el músico vallisoletano revisita la copla desde la mirada que siempre le ha distinguido: la de quien entiende el folclore no como un museo, sino como un territorio vivo.

Este trabajo no responde al gesto nostálgico de un creador que repasa sus primeros amores musicales. Más bien funciona como una vuelta al manantial. Parra se reencuentra aquí con aquellas canciones que escuchó en la radio familiar durante los años cincuenta, cuando la copla formaba parte del paisaje cotidiano de cualquier barrio humilde. No lo hace desde el sentimentalismo, sino desde una lectura madura que reconoce en ese repertorio una fuerza narrativa y social que, durante décadas, quedó oculta bajo tópicos y malentendidos.

La gran virtud del disco es su sobriedad. Lejos de buscar grandes arreglos o un desfile de colaboraciones, Parra opta por un formato reducido y luminoso: percusiones, laúd y guitarra a cargo del propio músico, la bandurria siempre expresiva de Joselu Martín Rozas y, de forma puntual, los toques de guitarra de Josete Ordóñez. Esa economía de medios permite que la voz —cada vez más honda, más directa— ocupe el centro del discurso. El resultado es un sonido cálido y cercano, casi doméstico, que devuelve a la copla su condición de relato contado a media distancia.

Recopla avanza por algunas de las piezas más emblemáticas del repertorio —Torre de arena, Campanera, Los piconeros, Manolo de mis amores— sin caer en la tentación del virtuosismo o la imitación. Parra rehúye los excesos y se adentra en cada canción con una naturalidad sorprendente. En otras obras menos habituales —Mar blanca, Los aceituneros, El cabrerillo— la combinación de cuerdas y percusión crea un clima íntimo que acentúa la hondura del texto.

El disco está atravesado por una idea sencilla pero poderosa: la copla no pertenece solo al imaginario andaluz ni debe leerse únicamente desde los códigos del flamenco. Parra la devuelve al ámbito popular del que surgió, la conecta con la tradición castellana y con la forma de cantar y contar historias en pueblos y ciudades de toda la península. En esa lectura se advierte el músico que lleva décadas defendiendo las músicas de raíz como un patrimonio diverso y compartido.

La edición del álbum incorpora pequeñas viñetas autobiográficas —“escenas”, en palabras del propio artista— que acompañan cada tema y enriquecen la escucha. No son notas eruditas, sino fragmentos vitales que revelan cómo esas melodías se entrelazaron con su propia biografía y con la de un país que encontraba en la radio un refugio y un teatro.

La sorpresa final llega con Lola Malasaña, una composición propia que rompe el marco temporal y nos transporta al Madrid canalla de finales del siglo XX. Grabada en directo, con un acompañamiento más amplio, sirve como coda inesperada y recuerda que Parra no solo es intérprete y recopilador: también es autor de historias incómodas, crudas y profundamente humanas.

Recopla es, en definitiva, una obra de madurez que evita los homenajes complacientes y apuesta por la verdad sonora. Un disco que honra la copla desde la sencillez y que permite reencontrarse con un Eliseo Parra esencial: directo, libre y absolutamente necesario. Su retirada de los escenarios duele, pero trabajos como este confirman que su voz —artística y emocional— sigue plenamente viva.

El disco se puede comprar a traves del correo electrónico: chilladiscos@gmail.com